| |
La Sala Mendoza y la Sala TAC se unen para realizar
la exposición:
El otro Nedo. Más allá de su diseño
gráfico
|
|
|
La exposición El otro Nedo, muestra las múltiples
facetas del trabajo creador de Nedo Mion Ferrario, quien
fuese diseñador, pintor, profesor, y quien además
realizó intervenciones artísticas a proyectos
arquitectónicos. |
|
|
Fue uno de los artistas europeos que emigraron a Venezuela en
la década de los cincuenta para emprender una transformación
personal, logrando resonancia y significación, dentro
de la comunidad artística en la cual se integró.
Como lo comenta Lourdes Blanco, curadora de la exposición,
“No son pocos los críticos y curadores que en las
últimas décadas han revalorado en América
Latina (y por supuesto en Venezuela) a los artistas de origen
extranjero que en esta parte del continente hicieron obra mayor,
revisando corrientes coetáneas o cruzadas, revalorando
y redimensionando a las figuras de los primeros planos. Importantes
publicaciones y exposiciones revisan los alcances y las consecuencias
que tuvieron, la actividad que desplegaron como pintores, escultores,
dibujantes, diseñadores, fotógrafos, teóricos
y maestros de la enseñanza”.
Con este espíritu es que se realiza la exposición
El otro Nedo, dedicada a este creador, donde se muestran los
dibujos, pinturas, relieves y concepciones para arquitectura
que han sido, sin querer, opacados por su labor como diseñador
gráfico, labor que ya ha sido estudiada y revisada en
otras exposiciones sobre la faceta más conocida de su
obra. Dado a que esta exposición busca mostrar las distintas
investigaciones y hallazgos de este artista a lo largo de su
carrera, para esta oportunidad la Sala TAC del Trasnocho Cultural
y la Sala Mendoza han unido esfuerzos para presentar simultáneamente
en ambos espacios el resultado de la investigación emprendida
hace unos años por Lourdes Blanco. Una sola muestra en
dos espacios que abarca gran parte de la producción artística
de este conocido diseñador.
Esta exposición abrió al público en la
Sala TAC el 23 de octubre en el Trasnocho Cultural, ubicado
en el Centro Comercial Paseo Las Mercedes y permanecerá
hasta el domingo 30 de noviembre, en un horario de martes a
sábado de 10 am a 9 pm. Y los domingos y feriados de
1 a 9 pm.
Abrirá al público en la Sala Mendoza, a partir
del domingo 2 de noviembre desde las 11 am, en el Edificio Eugenio
Mendoza Goiticoa, en la Universidad Metropolitana, en Terrazas
del Ávila, en el horario de martes a viernes de 9:30
am a 5:30 pm. Y los sábados y domingos de 11 am a 3 pm.
sección
Artes Plásticas home inicio |
|
El mercado del arte también es afectado por la
crisis financiera |
|
|
El mercado del arte, que se decía inmune a la crisis
financiera, mordió a su vez el polvo en subastas
celebradas en Londres, donde una buena parte de las obras
no hallaron comprador y cuyos totales fueron mucho más
bajos de lo previsto. |
|
|
Recientes subastas dejan claro que el arte ha sido también
golpeado por la crisis, cuando sólo se han vendido un
55% de las obras ofrecidas en remates de arte contemporáneo
y de la postguerra, donde las estrellas eran Francis Bacon y
Lucien Freud.
El "Retrato de Henrietta Moraes", ejecutado por Bacon
en 1969, que Christie's prevía vender en unos 7 millones
de libras (12 millones de dólares), fue una de las muchas
piezas que no halló comprador en esa subasta sobre la
que reinó a ratos un pesado silencio.
Un retrato de Bacon pintado por su gran amigo Lucian Freud -una
de las dos únicas telas de este tipo existentes- fue
vendido, pero por unos tres millones de dólares menos
de lo estimado.
El lienzo alcanzó 5.417.250 libras (9.404.346 dólares/6.972.001
euros), incluyendo la comisión de la casa de subasta,
que lo había evaluado en unos 7 millones de libras (12,1
millones de dólares, 9 millones de euros), sin contar
su comisión.
Las subastas en Christie's y Sotheby's eran la primera prueba
de fuego del mercado del arte desde la crisis financiera que
provocó el derrumbe de las bolsas.
Tres obras de Andy Warhol tampoco hallaron comprador en Christie's,
que recaudó un total de 32 millones de libras (55,3 millones
de dólares), incluyendo la comisión de la firma,
contra unas "previsiones bajas" de 57 millones de
libras (98,6 millones de dólares, 73,3 millones de euros).
Las previsiones no toman en cuenta las jugosas comisiones de
las casas de remate.
El remate en Sotheby's demostró también el impacto
de la crisis sobre los coleccionistas, cuando una serie de "Calaveras"
de Warhol, que eran la estrella de la velada, se vendieron en
4,3 millones de libras (7,4 millones de dólares), varios
millones por debajo de las estimaciones de 12,2 millones de
dólares.
Fuente: AFP sección
Artes Plásticas home
inicio
|
|